Um Conto Chinês, dirigido por Sebastián Borensztein, com Ricardo Darín no papel central. Baseado em fatos reais (o acidente com a vaca), o filme é a história do veterano da Guerra das Malvinas, o rabugento Roberto, dono de uma casa de ferragens, que vive enclausurado em sua loja, evitando qualquer contato humano. No entanto, por ironia do destino, um dia ele vê o chinês Jun (Ignacio Huang) ser jogado de um táxi e vai socorrê-lo. Impossibilitados de comunicação, já que Roberto não fala chinês e o rapaz não sabe uma palavra de castelhano, a trama gira em torno de solucionar essa inusitada situação.
O encontro de Roberto e Jun e o desenlace de Um Conto Chinês são avidamente acompanhados pelo espectador, graças à trama muito bem articulada e a forma cativante de desenvolver o enredo. A primeira cena funciona como prólogo: num lago na China, um casal apaixonado vai trocar as alianças de noivado quando é surpreendido com uma vaca que cai do céu! Corte abrupto e vê-se Roberto em sua loja contando parafusos; ele constata que a caixa não contém o número exato de produtos que anuncia e passa a reclamar com o fabricante ao telefone. Toda a cena é para apresentar o dono da loja, o metódico e ranzinza Roberto. Dentro de sua pacata e rotineira vidinha, ele no final de semana se permite passear (vai ao cemitério levar flores no túmulo dos pais e ouvir música em seu carro, próximo de uma avenida); numa dessas raras horas de descanso que ele vê a cena do chinês sendo jogado de dentro de um táxi. Vai ao encontro do rapaz e resolve levá-lo para casa, por pura compaixão. Jua, depois de morte de sua noiva, resolveu vir para a Argentina à procura de um tio que havia se exilado há anos. Desamparado e sem se comunicar, Jun vê em Roberto sua única salvação.
As confusões e o inusitado da situação cativam o espectador. Mais uma vez a Argentina nos presenteia com uma história simples, porém muito bem contada. E, como não poderia deixar de ser, Ricardo Darín é o grande destaque: sua composição para o meticuloso Roberto (um típico nativo do signo de Virgem, para quem conhece astrologia) é brilhante. Uma dica: não se levante da poltrona quando os créditos começarem a ser exibidos; o epílogo do conto é apresentado por intermédio de uma notícia de um telejornal.

Fonte: http://www.favodomellone.com.br/um-conto-chines-mais-um-excelente-filme-argentino/


O corpo é um filme que demorei cerca de 3 anos para assistir. E por que isso? Pelo preconceito de um ex namorado com filmes em espanhol! Toda vez que eu colocava, ele tirava. Pois bem, namorado ficou no passado, aproveitei para ver o filme no presente! E ele já prometia ser bom, primeiro por que segue a linhagem do "O orfanato", que é um filme de suspense psicologico que eu realmente levo em consideração, outra por que a trama foge completamente do cliche hoolywoodiano, e realmente impressiona, dá aquela sensação de "como é que o cara foi pensar numa história dessa?"

Sobre o filme:

Um dos gêneros de filme que mais curto é o de suspense, principalmente quando o roteiro não é previsível e é realmente bom, coisa que está cada vez mais rara no mundo cinematográfico. Com produções estrangeiras a coisa vai pelo mesmo caminho, já que quase tudo o que é feito em outros países é uma mera cópia de Hollywood. Então, encontrar um filme que te surpreende com o desfecho e que não seja uma produção americana é uma façanha incrível. El Cuerpo, filme espanhol do ano de 2012, é um desses filmes.

Tudo começa quando Ulloa decide matar a mulher, após se apaixonar por uma garota da faculdade de medicina em que lecionou certa vez. E ele consegue se livrar da esposa. Entretanto, o corpo dela some do necrotério durante a madrugada e antes da autópsia, sendo assim, o principal suspeito é o viúvo. Ele é levado ao Instituto Médico Legal e tenta ajudar o detetive Jaime Peña a solucionar esse desaparecimento em uma única noite. Mas o marido é assombrado durante todo o tempo com as provas de que ele a traia. Passamos o filme todo com a dúvida se Mayka está ou não morta, tentando desvendar o mistério do desaparecimento do corpo e de quem é o culpado por atormentar Ulloa.

A história é contada a partir de alguns flashbacks, mesclados com o tempo real, começando com os pequenos momentos em que Mayka é sarcástica com o marido que, percebemos, odiar essas coisas, até o momento de sua morte. Sinceramente, eu tive pena de Ulloa boa parte do filme (por mais que ele tenha matado a mulher), estava esperando a hora dele começar a ficar doido e ser internado num sanatório.

Achei o filme sensacional em todos os aspectos. O suspense é perfeito, a fotografia é linda e tenebrosa, a trilha sonora é condizente com cada cena, nos deixando aflitos, as atuações são espetaculares e o final… Bem, o final é sensacional, extraordinário. Acho que nunca me equivoquei tanto com minhas suspeitas de assassinos e afins em películas de suspense como nesse.

Seja torturado psicologicamente com esse longa. Tire conclusões completamente precipitadas tentando compreender o que acontece. Fique agoniado com as diversas cenas de horror. E o melhor: fique embasbacado com o final. Foi exatamente assim que fiquei.


Segurança não garantida é aquele tipo de filme que você fica na duvida se está gostando ou não até o ultimo momento, mas no final dá aquela parada para refletir em tudo que foi apresentado, e acaba adorando o resultado. Milhares de frases estão anotadas no meu caderninho mental para a vida, sem duvidas possui sacadas geniais, e o enredo te leva a duvida sobre o final por diversas vezes. Os personagens estão em buscas pessoais diferentes, e com perfis totalmente diferentes, o que te faz se apaixonar por um deles logo de cara.

Sobre o filme:

Na trama, homem publica nos classificados de um jornal que precisa de um companheiro para viajar no tempo. Nas poucas linhas escritas, ele conta que já realizou o experimento uma única vez e pede para que o passageiro leve suas próprias armas, pois a “segurança não é garantida” (referência ao título original). O caso curioso desperta o interesse de um jornalista, que parte uma cidade do interior com dois estagiários para investigar o caso.

Entre os quatro personagens, quem rouba a cena é Darius, a estagiária escalada para interagir com o “maluco”, interpretada por Audrey Plaza (do seriado Parks & recreation). A relação desenvolvida entre a dupla é a tônica do filme. Darius encontra em sua fonte jornalística alguém parecido com ela e isso faz com que deixe ser triste e antisocial, como define seu pai em uma das cenas do início. Ela finalmente se sente parte de algo e até começa a acreditar que pode voltar no tempo.



A narrativa esperta mistura drama, romance e ficção científica de forma simples e inteligente. Tiradas de humor também são sabiamente pontuadas durante a exibição, além de uma trilha sonora bacana, com direito a Brick by brick do Arctic Monkeys. Esse conjunto de atribuições define com excelência o resultado de uma produção independente despretenciosa e cativante. Um feito concretizado com êxito neste projeto.

Boa parcela desse mérito deve-se também ao carisma dos personagens desajustados. E o mais interessante é que cada um deles fará descobertas ao longo do filme. Apenas o enredo do jornalista Jeff (Jake Johnson) que, apesar de ser bem interessante, torna-se inconclusivo. Já a dúvida quanto a veracidade do anúncio, mantida até o último instante, deixa para o clímax a revelação se a tal máquina do tempo realmente existe ou é apenas fruto da imaginação do sujeito.

Com apenas uma hora e 25 minutos, “Sem Segurança Nenhuma” revela-se um filme eficiente e terno sobre as relações humanas. O primeiro longa-metragem de Colin Trevorrow, oriundo do Sundance, é uma surpresa extremamente agradável. Por isso, é mais que merecido ser chamado de “a mais nova sensação do cinema independente”.